德陽市綿竹市文化課培訓(xùn)學(xué)?？煽繂?舞蹈編導(dǎo)的看法是什么

1、情緒是動(dòng)作的信息：編舞首先要弄清的是你要顯示人物的什么情緒和性格，有履歷的編導(dǎo)往往首先按舞蹈結(jié)構(gòu)的線索設(shè)計(jì)出人物綿延不停的心情、意識(shí)甚至潛臺(tái)詞，循者這個(gè)脈絡(luò)去雕琢動(dòng)作。而富有演員履歷的編導(dǎo)，就使自己首先進(jìn)入角色，讓作品中的人物在自己的身上活起來。在深入角色的基礎(chǔ)上，從自己積累的生涯舞蹈素材中物色、提煉出此時(shí)此地，此情此景所需要的舞蹈形象來。即把體驗(yàn)情緒作為動(dòng)作的原動(dòng)力。

2、動(dòng)作的典型性：這是樂成之要點(diǎn)。典型的舞蹈動(dòng)作不是綜合的越寬越好，而是個(gè)性越強(qiáng)越好——一要有突出的性格，二要有明晰的情緒。人有七情：喜怒哀懼愛惡欲......設(shè)計(jì)舞蹈動(dòng)作首先要說清晰什么是情緒。但人有男女老小，古代和現(xiàn)代，這個(gè)民族和誰人民族之分，他們表達(dá)的情緒各異，因此動(dòng)作還要性格明白。性格包羅角色的個(gè)性及其民族的風(fēng)貌。

3、舞蹈的“意境”：舞蹈的動(dòng)作不在“繁”與“簡”，能突出“意境”則靈。舞蹈作品的“意境”是把主題頭腦轉(zhuǎn)化為“詩情畫意”的藝術(shù)構(gòu)想，是“情”和“意”與 “景”和“境”的統(tǒng)一，是人的`理想。“意境”是大局，編舞要從大局著眼，小處(動(dòng)作)著手，圍繞著動(dòng)作去思量動(dòng)作。

4、舞蹈的主題動(dòng)作：2人以上幾點(diǎn)著眼，首先設(shè)計(jì)出符互助品中人物(或擬人化)形象的基礎(chǔ)動(dòng)作來——也有人稱主題動(dòng)作——即塑做作品舞蹈形象的代表性動(dòng)作，這種做法在民間舞蹈中是常見的。各區(qū)域的民族民間舞蹈跳起來有千變?nèi)f化，但總離不開那么幾個(gè)最有代表性的動(dòng)作。它們成為舞蹈作品中“舞蹈語言”(動(dòng)作組合)的基礎(chǔ)和頻頻泛起的貫串動(dòng)作。

動(dòng)作組合編排要注重

動(dòng)作組合要編排得生動(dòng)、流通、感人。應(yīng)注重：

A、要有對比性的轉(zhuǎn)變：對比有時(shí)間(節(jié)奏)上的快與慢，強(qiáng)與弱，延伸與短暫等;有空間(造型)上的大與小，高與矮，方(線條凌厲，有棱有角)與圓(柔和，圓潤)，放(伸)與收(縮)，動(dòng)與靜等。這些對比轉(zhuǎn)變不應(yīng)是形式上的放置，而是人物心里情緒上的促使。如生涯中的情緒......舞蹈動(dòng)作的轉(zhuǎn)變也是由此而來。對比性的動(dòng)作加大了情緒轉(zhuǎn)變的升沉，使種種情緒在相對中顯得更鮮明、突出，以是，能使舞蹈語言重生動(dòng)。

B、需要的重復(fù)、再現(xiàn)：舞蹈和音樂同屬時(shí)間性的藝術(shù)，舞蹈雖然還只有空間的形象，但不能象“雕塑”那樣永遠(yuǎn)靜止在那兒盡人鑒賞。為了使舞蹈形象和“意境”留在觀眾心上，重復(fù)、再現(xiàn)手法同樣是不能少的。其做法可有多樣。

(1)主題動(dòng)作貫串始終。

(2)主題動(dòng)作在差其余情節(jié)、段落，差其余節(jié)奏下變換泛起。

(3)主要的舞蹈組合(段落)頻頻泛起。

(4)開頭和末尾是同樣的舞蹈處置或“意境”的再現(xiàn)。

(5)動(dòng)作“元素”——在后。

5、構(gòu)圖：構(gòu)圖是編舞中一個(gè)主要組成因素。構(gòu)圖包羅舞臺(tái)調(diào)劑和畫面。構(gòu)圖是隨著登場人物的行為和情緒生長而設(shè)計(jì)的。沒什么牢靠的“程式”。要害是要通過隊(duì)行圖案的轉(zhuǎn)變把舞臺(tái)陪襯成作品所需要的空間、境界。

對于舞臺(tái)的構(gòu)圖，我國傳統(tǒng)審美習(xí)慣是“平衡”、“勻稱”?！捌胶狻本褪浅Ｕf的“不要偏臺(tái)”。平衡的構(gòu)圖有兩種，一種是對稱平衡，一種是紕謬稱的平衡?！皠蚍Q”是指構(gòu)圖上不要有死角或多一塊、少一截等感受。有時(shí)也需要不平衡的排場，那是由于強(qiáng)烈的劇情沖突的需要，而造成一種高度恐慌不安的氣氛。

差其余構(gòu)圖會(huì)給觀眾留下差其余直感：圓形使人感受豐滿;方形顯得嚴(yán)肅、整齊(但少少用);而三角形介于兩者之間，較天真，易組成多種圖形的小單元;弧形有縱深的感受;縱隊(duì)有迫近、榨取的感受;橫排——平和;斜排——前途遠(yuǎn)大。

藝考文化課補(bǔ)習(xí)班

根據(jù)藝體生特質(zhì)，不斷提煉打磨，精心研發(fā)教材，滿足藝體生短期內(nèi)快速提升的實(shí)際需求。

在舞臺(tái)調(diào)劑上：走直線顯得距離近，路途短;走曲線顯得距離較遠(yuǎn)，路途長;走“8”字，距離無限，可以從早走到晚;左右橫過，示意眼前發(fā)生的事物;自后向前，可造成由遠(yuǎn)而近的感受;“V”字向前，有襲擊、壓力之感;多人“龍擺尾”的隊(duì)形，能顯示人群由遠(yuǎn)而近、由少聚多的情景;幾列直排的縱橫交織，能增添要渲染的某種氣氛——無論是主要的、火熱的、戰(zhàn)斗式的;由麋集到擴(kuò)散的隊(duì)形，能造成一種占領(lǐng)空間的勢頭;大收大放可造成氣焰、力不能擋的強(qiáng)烈氣氛;忽前、忽后、忽左、忽右的延續(xù)調(diào)劑，給人以動(dòng)蕩不安、瞬息萬變之感，可示意風(fēng)浪中行船、心潮升沉的幻覺、猛烈的戰(zhàn)斗等等......

需要說明的是，舞蹈的構(gòu)圖不能伶仃的設(shè)計(jì)，必須和舞蹈動(dòng)作組合連系起來，且與服裝、道具也是分不開的。

隨著演失事業(yè)的蓬勃生長，我國藝術(shù)市場編導(dǎo)專業(yè)的從業(yè)者將會(huì)有更大的需求，促進(jìn)整個(gè)舞蹈編導(dǎo)就業(yè)向更好的偏向生長。結(jié)業(yè)生一樣平常在專業(yè)演出整體、藝術(shù)團(tuán)、學(xué)校、科研單元、演藝機(jī)構(gòu)等從事相關(guān)的事情。

舞蹈編導(dǎo)在舞蹈領(lǐng)域是一門異常主要的學(xué)科，它的利害直接關(guān)系到舞蹈的生長。編導(dǎo)同現(xiàn)在日趨火爆的影視導(dǎo)演一樣，就業(yè)形勢相當(dāng)看好。前些年，在國家還認(rèn)真分配的時(shí)刻，編導(dǎo)系的結(jié)業(yè)生大部門被分配到國家、地方各級(jí)劇團(tuán)擔(dān)任編導(dǎo)事情。自從執(zhí)行自主擇業(yè)以后，分配不只不難題，反而加倍容易。

舞蹈編導(dǎo)專業(yè)結(jié)業(yè)生可以在專業(yè)演出整體、學(xué)校、科研單元、演藝機(jī)構(gòu)等從事中國舞、芭蕾舞、現(xiàn)代舞等舞蹈、舞劇編導(dǎo)以及教學(xué)與研究事情。舞蹈編導(dǎo)專業(yè)主要培育具備舞蹈編導(dǎo)、教學(xué)、演出能力的專業(yè)人才，能在專業(yè)文藝整體、藝術(shù)院校等及相關(guān)部門機(jī)構(gòu)從事舞蹈演出、編創(chuàng)等事情的高級(jí)專門人才。

選擇演員時(shí)必須思量

(1)是否能擔(dān)負(fù)起塑造角色所必須的舞蹈手藝和技巧。

(2)是否吻合或靠近角色的身份，性格和形狀，

(3)相符節(jié)目文體對演員所要求的特色，如：演員是笑劇型的或是悲劇型的，是抒情的照樣武打型的等等。

確定了演員以后，編導(dǎo)要向演員剖解作品的主題、內(nèi)容、人物、情節(jié)、場次(段落)、圖景，使演員對作品有一個(gè)明確的、完整的看法。再進(jìn)一步剖析角色，明確演員的義務(wù)后，熟悉舞曲，然后一個(gè)個(gè)的教動(dòng)作，一段段的排演(用鋼琴或簡樸的樂器伴奏)，直到將全舞完成。

A、排演：可先粗排(即搭架子)，或試幾個(gè)主要段落。

B、讓作曲者進(jìn)入排演廳看排演。

C、當(dāng)排演中演員進(jìn)入角色后，他(她)們的體驗(yàn)、締造是很名貴的，要啟發(fā)運(yùn)用演員的智慧去舉行再締造。一旦演員有了新的締造(包羅動(dòng)作、神色等)，要充實(shí)一定，并憑證情形適當(dāng)修改原設(shè)計(jì)。

D、憑證演員的手藝條件，揚(yáng)長避短，隨時(shí)設(shè)計(jì)出能使演員的技巧有充實(shí)的使用之地的舞蹈段落。