成都金牛區(qū)美術(shù)生文化課補(bǔ)習(xí)機(jī)構(gòu)費(fèi)用/舞蹈的藝術(shù)特征是什么

1.舞蹈是人體動(dòng)作的藝術(shù)：舞蹈藝術(shù)的主要顯示手段是依賴人體的動(dòng)作。

在西歐，舞蹈一詞源于高地日耳曼語(yǔ)的DANS這個(gè)詞，意即“舒展拔體”。在亞洲，日本、朝鮮都稱舞蹈為“舞踴”?！佰x”即跳的意思。我國(guó)古代稱上肢體的動(dòng)為“舞”，下肢體的動(dòng)為“蹈”，配合起來(lái)稱為“舞蹈”。

美國(guó)現(xiàn)代派舞蹈首創(chuàng)人依莎多拉.鄧肯以為“凡借助身體動(dòng)作以表達(dá)頭腦情緒的締造性流動(dòng)，都是舞蹈藝術(shù)”。因此，舞蹈是人體的造型藝術(shù)，舞蹈是通過(guò)人體動(dòng)作表達(dá)頭腦情緒的。

人們首先做出的`反映，往往是情不自禁的動(dòng)作或伴有聲音的動(dòng)作。以是，當(dāng)語(yǔ)言(甚至喊叫)不足以顯示人的強(qiáng)烈情緒的時(shí)刻，作為舞蹈的特殊手段??人體動(dòng)作??卻具有鮮明而又有力的藝術(shù)顯示能力。

舞蹈藝術(shù)所要求的人體動(dòng)作不是自然形態(tài)或單純心理狀態(tài)的，而是具有特定的時(shí)間和空間，經(jīng)由美化的極富于情緒色彩的動(dòng)作。以是人們把舞蹈的組成歸納為三概略素：即動(dòng)作(空間)、節(jié)奏(時(shí)間)、神色(情緒)，其中缺一不能?？臻g：舞臺(tái)、園地;時(shí)間：音樂(lè)，一定的時(shí)間;舞蹈的藝術(shù)特征是在一定的空間和時(shí)間內(nèi)用身體的動(dòng)作表達(dá)情緒的藝術(shù)。由于這種藝術(shù)手段上的特征，也決議了舞蹈是以“抒情”見長(zhǎng)的。因此，舞蹈編導(dǎo)要熟習(xí)、領(lǐng)會(huì)舞蹈的這種特殊手段，揚(yáng)長(zhǎng)避短，選擇相宜于人體動(dòng)作顯示的題材和內(nèi)容。

2.舞蹈的怪異顯示手法：舞蹈是以人體動(dòng)作為藝術(shù)手段，為此，它有響應(yīng)的一套怪異的藝術(shù)顯示手法。歸納綜合起來(lái)即：舞蹈的動(dòng)作(舞姿、動(dòng)作組合、步法)，舞蹈的隊(duì)形、畫面(構(gòu)圖)和一些啞劇手法(如手勢(shì)、面部神色等)須掌握。

A.舞蹈動(dòng)作：舞蹈語(yǔ)言的單字、單詞就是“舞蹈動(dòng)作”。這種動(dòng)作差異于生流動(dòng)作，要有藝術(shù)加工的造型性??即“舞姿”。把經(jīng)由美化的動(dòng)作和富有造型性的舞姿按需要表達(dá)的內(nèi)容毗鄰起來(lái)，就是“動(dòng)作組合”。毗鄰動(dòng)作組合的另有“舞蹈步法”，舞蹈步法輔助或突出舞蹈語(yǔ)言的輕重緩急。

技巧動(dòng)作也是塑造舞蹈中人物性格或顯示特定情節(jié)的主要“語(yǔ)匯”。

B.隊(duì)形、畫面：舞蹈的隊(duì)形、畫面，在創(chuàng)作舞蹈的環(huán)節(jié)中稱為構(gòu)圖。它是舞蹈顯示作品內(nèi)容、處置情緒轉(zhuǎn)變、毗鄰舞蹈動(dòng)作和措施的紐帶。

演員在臺(tái)上的位置或調(diào)劑所形成的隊(duì)形、圖案稱為舞臺(tái)調(diào)劑。好的隊(duì)形就像一幅流動(dòng)的圖畫。

C.啞劇手法：?jiǎn)∫彩且环N不用語(yǔ)言而以人體動(dòng)作、手勢(shì)和面部神色表達(dá)劇情的手段。

作為舞蹈中的手勢(shì)(神色動(dòng)作)，固然首先來(lái)自生涯。但同樣需要美化加工、集中歸納綜合，能在一個(gè)短暫的手勢(shì)或姿態(tài)中，明確表達(dá)一個(gè)內(nèi)容。

舞蹈區(qū)別于音樂(lè)、繪畫、雕塑，是空間的、時(shí)間的。舞蹈善于表達(dá)人們最猛烈的情緒。

3.是綜合性的藝術(shù)：融匯了文學(xué)、音樂(lè)、美術(shù)和戲劇等姊妹藝術(shù)的因素。

A.舞蹈和文學(xué)的關(guān)系：在詳細(xì)創(chuàng)作歷程中，無(wú)論作品的結(jié)構(gòu)、情節(jié)的鋪陳，細(xì)節(jié)的描繪，人物的描繪，環(huán)境的設(shè)置，以及虛實(shí)、對(duì)比、夸張、對(duì)比等等藝術(shù)手法的應(yīng)用，都需要從文學(xué)作品中吸收營(yíng)養(yǎng)。

B.舞蹈和音樂(lè)的關(guān)系:舞蹈音樂(lè)不僅給舞蹈以長(zhǎng)度和速率,也促使舞蹈語(yǔ)匯準(zhǔn)確、精練、集中，同時(shí)，舞蹈動(dòng)作的語(yǔ)言性和情緒的生長(zhǎng)，深入等，也是借助音樂(lè)的旋律、節(jié)奏來(lái)體現(xiàn)。在舞蹈與音樂(lè)的有機(jī)連系中，才塑造了完整的舞蹈形象。因此，在舞蹈作品中，音樂(lè)和舞蹈配合擔(dān)負(fù)著描繪人物形象，表達(dá)頭腦內(nèi)容的義務(wù)。

舞蹈的節(jié)奏感：差其余節(jié)奏可以突出差其余頭腦情緒。音樂(lè)伴奏中的間隙或暫時(shí)的停留，同樣是一種音樂(lè)節(jié)奏的處。通常突出驚訝和主要的排場(chǎng)時(shí)，成為“啞場(chǎng)”或“靜場(chǎng)”。

C.舞蹈和美術(shù)的關(guān)系：繪畫和雕塑是追求在靜止的造型中獲得動(dòng)態(tài)性的效果。而舞蹈則要求在運(yùn)動(dòng)中要有雕塑性的造型?！拔璧甘莿?dòng)的畫、活的雕塑”，“舞蹈家是用人體作畫”。

舞蹈編導(dǎo)要將那些自然形態(tài)的器械升華到具有美術(shù)性的造型上來(lái)。像舞蹈的每一個(gè)瞬間，盡可能的像繪畫和雕塑那樣，具有強(qiáng)烈的熏染力，使舞蹈作品成為一幅幅動(dòng)的畫、活的雕塑。還包羅舞臺(tái)美術(shù)的創(chuàng)作(如布景、服裝、化妝、道具等)。

D.舞蹈和戲劇的關(guān)系：舞蹈與戲劇都是舞臺(tái)演出藝術(shù)，差其余是：戲(歌)劇主要依賴演員的語(yǔ)言或謳歌，而舞蹈則是用元演員的形體動(dòng)作去完成締造角色的義務(wù)。

E.既然是綜合藝術(shù)，舞蹈同樣與武術(shù)、雜技、體操也有親熱的關(guān)系.在這就不多說(shuō)。

綜上所述，舞蹈是需要音樂(lè)、節(jié)奏、舞美、燈光、服裝、道具等塑造形象。服裝要相符顯示人物的藝術(shù)形象和人物性格。

在戲劇藝術(shù)中，劇作家只認(rèn)真寫出劇本就可以了。而舉行舞臺(tái)藝術(shù)的再締造(演出)，則是導(dǎo)演的事。在舞蹈藝術(shù)中，舞蹈編導(dǎo)自己既是所有劇本和“臺(tái)詞”(舞蹈動(dòng)作)的創(chuàng)作者，又是把它搬上舞臺(tái)的導(dǎo)演。肩負(fù)著編和導(dǎo)的雙重使命。對(duì)舞蹈作品來(lái)說(shuō)，不加入“編”就無(wú)法“導(dǎo)”，導(dǎo)演也就是編者。

由于舞蹈的特殊性，一個(gè)舞蹈創(chuàng)作從一最先就不能差異時(shí)思量，原本是屬于“導(dǎo)演構(gòu)想”中的許多部門，如：形體、神色、臺(tái)詞、排場(chǎng)調(diào)劑，對(duì)作曲、美工和舞美的特殊要求。

作為一個(gè)舞蹈編導(dǎo)，只有掌握了一定的舞蹈顯示手藝和舞蹈創(chuàng)作知識(shí)以后，才可能最先創(chuàng)作事情。首先，必須透徹地明白舞蹈藝術(shù)特征，舞蹈的顯示手段和顯示手法，舞蹈的種別等，才氣掌握舞蹈創(chuàng)作的特殊紀(jì)律舉行編排舞蹈節(jié)目，否則將無(wú)法入手。

中國(guó)的舞蹈藝術(shù)歷史是最年輕的，解放初期才真正有了舞蹈的專業(yè)事情者。49年以后，上海舞院54年辦從事舞蹈的人女11-13歲，男12-14歲，文化水平低，舞蹈的理論微弱。

舞蹈起源于勞動(dòng)：在原始社會(huì)，遠(yuǎn)古的先民們?cè)跊]有文字和完善語(yǔ)言之前，就學(xué)會(huì)了手舞足蹈。如：狩獵、祈禱、戀愛、南朝鮮模擬仙鶴的動(dòng)作、傣族模擬孔雀的動(dòng)作等等。厥后，為了娛樂(lè)，逐漸從勞動(dòng)中向上層社會(huì)生長(zhǎng)，如“交誼舞”。勞動(dòng)生涯締造了舞蹈，而舞蹈又用來(lái)反映人們的生涯、理想和愿望，并為社會(huì)服務(wù)。沒有社會(huì)生涯就沒有舞蹈的存在。舞蹈作品的發(fā)生，終不是小我私人意想的產(chǎn)物，是屬于上層修建的，反映人類社會(huì)生涯的意識(shí)形態(tài)，是一切文學(xué)藝術(shù)的普遍原則，也是舞蹈藝術(shù)的普遍原則。