獅子山藝考文化課學(xué)校報(bào)名
古箏流派:
自秦、漢以來(lái)古箏從我國(guó)西北地區(qū)逐漸流傳到全國(guó)各地,并與當(dāng)?shù)貞蚯⒄f(shuō)唱和民間音樂(lè)相融匯,形成了各種具有濃郁地方風(fēng)格的流派。有河南箏、山東箏、潮州箏、客家箏、浙江箏、內(nèi)蒙箏六個(gè)派系,其箏曲及演奏方法各具特色。
河南箏:由秦箏傳入河南和當(dāng)?shù)孛耖g音樂(lè)「鄭衛(wèi)之音」融合發(fā)展成為后世有名的中州古調(diào)。在傅玄《箏賦.序》中對(duì)河南箏曲的評(píng)價(jià)是“曲高和寡,妙技難工”,以深沉內(nèi)在慷慨激昂為其特色。
山東箏:多和山東琴書(shū)、民間音樂(lè)有直接聯(lián)系。曲子多為宮調(diào)式,以八大板編組而成。其演奏風(fēng)格純樸古雅。
潮州箏:流傳于廣東潮州一帶,音樂(lè)結(jié)構(gòu)特殊,旋法別具一格。它以其右手的流暢華麗、左手按滑音的獨(dú)有加花奏法,變化細(xì)膩、微妙而獨(dú)具一格。主要曲調(diào)有《重六》《輕六》《活五》《反線(xiàn)》等。其中《重六》調(diào)樂(lè)曲比較委婉;《輕六》調(diào)樂(lè)曲清新明快;《活五》調(diào)樂(lè)曲纏綿悲切,律調(diào)很有特點(diǎn)。
客家箏:即廣東漢樂(lè)箏曲,是廣東優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂(lè)之一。廣東漢樂(lè)的歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。相傳它是在晉安帝九年(公元405年)至宋亡前后一段漫長(zhǎng)的歷史時(shí)期中,隨著中原一帶人民多次南遷而流行在客家人居住的地方,如廣東東部地區(qū)包括梅縣、惠陽(yáng)、韶關(guān)地區(qū)部分縣,以及江西、福建、臺(tái)灣部分地區(qū)和國(guó)外華僑居住的地方。廣東漢樂(lè)的古箏演奏有久遠(yuǎn)的歷史,它是以《漢皋舊譜》(即漢調(diào)音樂(lè))為主要依據(jù),受當(dāng)?shù)仫L(fēng)格及方言影響而形了文靜含蓄的風(fēng)格。
江浙箏:即武林箏,流行在杭州一帶。與江南絲竹有著密切的聯(lián)系,其樂(lè)曲以移植琵琶曲為多。
內(nèi)蒙箏:只有10弦,多半用來(lái)為民歌和牧歌伴奏。
山東箏:據(jù)《戰(zhàn)國(guó)策?齊策》記載:“臨淄其富而實(shí),其民無(wú)不歡竽、擊筑、彈箏”,所以不少人稱(chēng)山東箏為齊箏。它的流傳主要在包括鄆城和鄄城在內(nèi)的荷澤地區(qū),和魯西的聊城地區(qū),特別是菏澤地區(qū)的民間音樂(lè)甚為流行,被人們譽(yù)為“箏琴之鄉(xiāng)”。出過(guò)不少民間說(shuō)唱和戲曲,民間器樂(lè)的演奏人才。這兩個(gè)地區(qū)的古箏傳授系統(tǒng)不同,曲目也不相同,但傳統(tǒng)古曲大都是長(zhǎng)度為六十八板的“八板體”結(jié)構(gòu)的標(biāo)題性樂(lè)曲,在演奏技法上也無(wú)很大差異。聊城地區(qū)的古箏傳人和古曲數(shù)量較少,它的傳統(tǒng)箏曲主要是聊城地區(qū)臨清縣金郝莊的金灼南先生和金以塤先生傳下來(lái)的。由于聊城地區(qū)的傳統(tǒng)箏曲未能在山東和全國(guó)范圍內(nèi)流傳,它的歷史、傳譜等尚待進(jìn)一步整理、發(fā)掘,故人們對(duì)于“山東箏”的概念,習(xí)慣上只指荷澤地區(qū)的古箏。
山東箏曲多和山東琴書(shū)、民間音樂(lè)有直接聯(lián)系,曲子多為宮調(diào)式,以八大板編組而成。其中一部分是作為琴書(shū)的前奏出現(xiàn)的琴曲,跟河南板頭曲相似,有六十八板“大板曲’”,橡《漢宮秋月》、《鴻雁捎書(shū)》等都是;在民間常常用套曲聯(lián)奏的形式來(lái)表現(xiàn)多側(cè)面的音樂(lè)形象,《琴韻》、《風(fēng)擺翠竹》、《夜靜鑾鈴》、《書(shū)韻》這四首小曲就是作為聯(lián)綴演奏的套曲。五十年代曾被加上《高山流水》的大標(biāo)題并在全國(guó)流行。另外,也有由山東琴書(shū)的唱腔和曲牌演變而來(lái)的,如《鳳翔歌》、《疊斷橋》,
山東箏過(guò)去多用的是十五弦,外邊低音部分用的是七根老弦,里邊是八根子弦,俗稱(chēng)“七老八少”。演奏時(shí),大指使用頻繁,剛健有力。即令是“花指”,也是以大指連“托”演奏的下花指為多;而左手的吟揉按滑則剛?cè)岵⑿睿H鏘,深沉,其演奏風(fēng)格純樸古雅。
河南箏
從《史記》、《漢書(shū)》中所記載的文字來(lái)看,箏在秦漢兩代已有相當(dāng)普遍的發(fā)展。在東漢,漢光武帝建都洛陽(yáng),而北宋建都汴梁(即今之開(kāi)封),都是在河南地區(qū),而在這個(gè)地區(qū)早就流行著民間音樂(lè)“鄭衛(wèi)之音”,秦箏隨著遷都流入河南,和當(dāng)?shù)孛耖g音樂(lè)「鄭衛(wèi)之音」融合發(fā)展成為后世有名的中州古調(diào)。河南箏在演奏上有一個(gè)很大的特點(diǎn)就是右手從靠近琴碼的地方開(kāi)始,流動(dòng)的彈奏到靠近“岳山”的地方,同時(shí),左手作大幅度的揉顫,音樂(lè)表現(xiàn)很富有戲劇性,也很有效果。在河南箏中,把這一技巧稱(chēng)為“游搖”。河南箏的傳統(tǒng)用法,從民間相傳的一首詩(shī)可以概見(jiàn):
名指扎樁四指懸,
勾搖剔套輕弄弦,
須知左手無(wú)別法,
按顫推揉自悠然。
其中尤以左手的滑按(左手按至音位,彈弦時(shí)略退少許,迎音迅速滑上,敏越無(wú)跡)、小顫(顫音細(xì)密緊促)、滑顫(邊沿邊顫)、大顫(顫幅闊大,動(dòng)宕有情)等招法最有特色。在指法的運(yùn)用上,則無(wú)論是珠圓玉潤(rùn)的長(zhǎng)搖、錯(cuò)落有致的剔打,或是凄婉欲絕的走吟,悲壯蒼涼的重顫,莫不和曲調(diào)曲情渾然一體,描摹情態(tài),刻劃入微。如《打雁》一曲,各種指法運(yùn)用極富表現(xiàn)力,集敘事、狀物、抒情三大特點(diǎn)于一體,是為河南箏的又一特色。
,美術(shù)生文化課集訓(xùn),河南箏的音階特點(diǎn),多用變徵而少用清角,近于三分損益律的七聲古音階,但二變音高,亦非絕對(duì)不變,往往會(huì)更高按到近于宮和徵,真可謂“七音、六律以奉五聲”了;河南箏的曲調(diào),歌唱性很強(qiáng),旋律中四、五、六度的大跳很多,于清新流暢中見(jiàn)頓挫雄壯;頻繁使用的大二、小三度的上、下滑音,特別適合中州鏗鏘抑揚(yáng)的聲調(diào),使箏曲具有樸實(shí)純正的韻味。
在演奏風(fēng)格上,不管是慢板或是快板,亦無(wú)論曲情的歡快與哀傷,均不著意追求清麗淡雅、纖巧秀美的風(fēng)格,而以渾厚淳樸見(jiàn)長(zhǎng),以深沉內(nèi)在慷慨激昂為其特色。在傅玄《箏賦.序》中對(duì)河南箏曲的評(píng)價(jià)是“曲高和寡,妙技難工”。
河南箏的曲目直接來(lái)自民間說(shuō)唱音樂(lè)和戲曲音樂(lè)。河南曲子是歷史悠久的民間說(shuō)唱音樂(lè),清以后衰落了,只有南陽(yáng)地區(qū)還十分興旺,所以又稱(chēng)之為南陽(yáng)鼓子曲。它的重要組成部分是帶有唱詞的“牌子曲”和純器樂(lè)的“板頭曲’”。箏是其中重要的伴奏樂(lè)器,同時(shí),也脫離說(shuō)唱而獨(dú)立演奏?,F(xiàn)存河南箏派的代表性曲目,幾乎毫無(wú)例外的都是河南曲子的板頭曲與牌子曲。過(guò)去,藝人相見(jiàn),就經(jīng)常首先演奏一首板頭曲以會(huì)知音,并借伯牙與鐘子期的故事易名為《高山流水》
牌子曲是由鼓子曲的曲牌演變而來(lái),大多較短小,清新活潑,別具一格,如《剪剪花》、《滿(mǎn)舟》、《疊落》等。但也有《碼頭》那樣三百余板的大曲牌。
板頭曲是以弦索演奏的合奏曲,同時(shí)又是箏、琵琶、三弦的獨(dú)奏曲,這和漢魏相和樂(lè)的“但曲”非常相象。民間的表演方式,多是在鼓子曲演唱之前合奏或獨(dú)彈一、二曲,調(diào)弦活指,稱(chēng)作開(kāi)場(chǎng)或鬧臺(tái);或在唱段之間,彈奏一曲,用以變換氣氛。近半個(gè)世紀(jì)以來(lái),大調(diào)曲子趨于衰落,板頭曲常以獨(dú)奏的形式出現(xiàn)了。
河南箏的傳統(tǒng)曲目中板頭曲,人們常稱(chēng)之為“中州古調(diào)”或“中州古曲”,如《哭周瑜》、《嘆顏回》和《蘇武思鄉(xiāng)》等都是。在河南曲子中,一些短小的曲牌在流傳過(guò)程中又逐漸形成了一種有角色分工,可以上臺(tái)表演的形式“小調(diào)曲子”,今天它已成為一個(gè)很著名的劇種“河南曲劇”。小調(diào)曲子原來(lái)比較簡(jiǎn)單,但后來(lái),旋律發(fā)展了;箏在伴奏中地位重要,在演奏上也逐漸具備了它的個(gè)性,這兩者的結(jié)合。形成了它在音樂(lè)上獨(dú)有的美。
河南箏的譜集,衛(wèi)輝府王黃石于民國(guó)九年(公元192O)刊有《中州鼓調(diào)》石印本,工尺譜,收有《天下同》即《高山流水》)“哭周’”、“疊落”等。二十年代魏子猷編有《中州古調(diào)》為工尺譜手稿,雖未經(jīng)刊印,但傳抄頗廣,收譜有《天下大同》、《關(guān)睢》等十?dāng)?shù)首。王省吾于1958年出版《古箏獨(dú)奏曲集》(劉家貴記譜,河南人民出版社出版)簡(jiǎn)譜本,收有板頭曲三十七首,曲牌十四首。曹東扶傳譜曾經(jīng)人整理為《箏曲選集》,1981年復(fù)由人民音樂(lè)出版社出版《曹東扶箏曲集》(曹永安、李汴編)簡(jiǎn)譜本,收有板頭曲二十二首和八首改編、創(chuàng)作曲。曹正于1986年出版《中州古調(diào)箏曲選集》(《中國(guó)音樂(lè)》增刊)簡(jiǎn)譜、正譜對(duì)照本,收人牌子曲、板頭曲共二十首。
潮洲箏
潮洲箏:流傳于廣東潮州一帶,音樂(lè)結(jié)構(gòu)特殊,旋法別具一格。箏能自成一格而有別于其他樂(lè)器,至為重要的就是左手按滑音的變化,即所謂以韻補(bǔ)聲,舍此,則很難言箏樂(lè)的流派和發(fā)展。在潮箏中,這一手法的運(yùn)用可以說(shuō)是到了十分絕妙的地步。實(shí)際上就是彈箏時(shí)通過(guò)左手按音的變化,以達(dá)到幾種音階和調(diào)式的組合形式。而且音律也不同于十二平均律和其他地方的民間音樂(lè),潮洲箏以其右手的流暢華麗、左手按滑音的獨(dú)物加花奏法,變化細(xì)膩、微妙而獨(dú)具一格。
潮洲箏的主要曲調(diào)有《重六》《輕六》《活五》《反線(xiàn)》等。其中《重六》調(diào)樂(lè)曲比較委婉;《輕六》調(diào)樂(lè)曲清新明快;《活五》調(diào)樂(lè)曲纏綿悲切,律調(diào)很有特點(diǎn)。
在民間,用箏等撥弦樂(lè)器來(lái)演奏古樂(lè)“詩(shī)譜”稱(chēng)為弦詩(shī)樂(lè)。《柳青娘》是該詩(shī)樂(lè)中最為流行的一首樂(lè)曲,它雖不屬大套曲,但它包括“輕六”、“重六”、“活五”和“輕三重六”四種調(diào),曲調(diào)又優(yōu)美,極具潮樂(lè)的特色,在潮樂(lè)中稱(chēng)之為“弦詩(shī)母”,意即樂(lè)曲之母。在學(xué)習(xí)潮箏時(shí),《柳青娘》是必不可少的曲目。此外,像《寒鴉戲水》、《月兒高》、《錦上添花》等也都是潮箏中常用的曲目。
潮州箏的流傳地區(qū)是以潮州為中心的潮語(yǔ)區(qū)。閩南方言與潮語(yǔ)接近,屬同一文化區(qū),但閩南箏已發(fā)展出自己的特色,多被視為獨(dú)立箏派。
潮州箏從前使用二三四譜,簡(jiǎn)稱(chēng)二四譜,是潮樂(lè)獨(dú)有的樂(lè)譜,現(xiàn)在雖然不用了,但很多潮樂(lè)術(shù)語(yǔ)來(lái)自二四譜,不了解二四譜,也就解釋不清這些術(shù)語(yǔ)。
二四譜的唱名二三四五六七八(當(dāng)然是以潮州話(huà)唱),等于簡(jiǎn)譜的5612356(soladoremisola),6和7同用“三”,3和4同用“六”。例如我們經(jīng)常碰到的“輕三六”,“輕”指不按弦,所以三六是6和3。又例如“重三六”,“重”即按弦,把原來(lái)的6和3按成7和4。
潮州箏彈奏技巧的最大特點(diǎn)是左手與右手拇指的配合,拇指彈到哪里,左手跟到哪里。潮州箏的拇指使用率很高,一半以上的音都靠拇指完成,換句話(huà)說(shuō),一半以上的音都經(jīng)過(guò)左手的藝術(shù)處理。
左手的工作不但繁重,而且得非常仔細(xì)。學(xué)習(xí)潮州箏時(shí)經(jīng)常聽(tīng)說(shuō)“一音三韻”,“一音”由右手彈出,“三韻”靠左手做出來(lái),一個(gè)音能做出三個(gè)韻,真正的以琴代言了。
代表名曲:《柳青娘》、《月兒高》、《寒鴉戲水》、《思凡》等。
代表人物:洪沛臣、張漢齋、鄭映梅、郭鷹、蘇文賢、林毛根等。